Espacio Personal

ActiFolio: 20221

20221

 

 

 

 

 

 

 

  1. 2002-08 Llama en la ciudadela de Machu Picchu. Cusco.

La llama es un animal representativo de la cultura peruana, en la foto se muestra imponente dentro de la ciudadela de Machu Picchu.

Machu Picchu, se encuentra en la cadena montañosa de los Andes, a 2.400 metros sobre el nivel del mar. En el año 2007 fue declarada como una de las nuevas siete maravillas del mundo moderno.

 

 

  1. 2002-08 Autoridades en Fiesta Patronal en la Isla Taquile – Puno.

La Isla se encuentra en medio del Lago Titicaca, a 4.100 metros sobre el nivel del mar.

Las autoridades visten ropas de color negro y están sentadas en sillas, mientras sus parejas lo hacen en el suelo. Separados del resto de los habitantes de la isla.

 

  1. 2002-08 Fiesta Patronal y tumbada de la Yunza en la Isla Taquile – Puno.

“La Yunza, es una celebración ritual muy antigua, practicada en todo el Perú, en el cual los asistentes deben bailar, rodeando al árbol, esperando a que el árbol con los regalos caiga por medio de machetazos. Según la cosmovisión andina tiene una representación sexual del hombre (árbol) y la mujer (tierra). El significado de la caída del árbol al suelo es rendirle tributo a la Pachamama”. Wikipedia.

 

  1. 2002-08 Isla de los Uros en el Lago Titicaca – Puno.

La Isla de los Uros, está hecha con totora, que es una planta acuática que crece en el Lago Titicaca. Y está habitada por pobladores que han adaptado sus vidas a las condiciones que puede ofrecer estas ciudades flotantes.
Una de sus fuentes de generación de valor es el  de ofrecer productos artesanales a los turistas que visitan las islas.

 

  1. 2002-08 Mujer vendedora en la Isla de los Uros – Puno.

Vendedora, oriunda de la Isla flotante de los Uros, con sus productos a la venta, para los turistas. Detrás de ella, se encuentra su vivienda, también se observa, a lo lejos, tanque de agua dulce. Todo ello a una altitud de 4.100 metros sobre el nivel del mar.

 

  1. 2002-08 Niña a contraluz. Sacsayhuaman-Cusco.

En las afueras de la ciudad, en la fortaleza de Sacsayhuamán. Luciendo el sombrero típico de su pueblo, y posando para los turistas, a cambio de una propina.
Su rostro muestra lo duro de la climatología andina, mucho frío y heladas, así como sol constante durante el día, y con un alto grado de radiación.

 

  1. 2002-08 Niñas vendiendo maíz. en el Valle Sagrado de los Incas. Pisac-Cusco.

El Valle Sagrado de los Incas, acompañado por el río Urubamba, recorre uno de los caminos desde la ciudad del Cusco hasta la ciudadela de Machu Picchu.
En este caso, dos niñas (o una niña y su madre), vestidas con sus ropas de fiesta, así como sus sombreros (distinguiéndose por los colores de los flecos), ofrecen distintos tipos de maíz a los turistas.

 

  1. 2002-08 Valle Sagrado de los Incas – ciclista con poncho rojo. Ollantaytambo. Ataviado con prendas “festivas”, y así posar para los turistas, a cambio de una propina.
    Otra vez, el sombrero es singular, y el poncho le va pequeño.

 

9. 2007 Niña Piedra de 12 puntas – Cusco.

Niña posando para los “turistas”; detrás de ella, la piedra de 12 puntas. Su vestido es el utilizado en las fiestas del pueblo. Los sombreros utilizados varían según su lugar de procedencia, tanto en forma como en colores.

 

  1. 2022 Rosa en Arequipa.

Rosa, posa con rostro serio a las cámaras de los turistas, a cambio de una “propina”. Le cuesta explicarse, ya que su lengua materna es el quechua, y su español es limitado.
“Baja” desde el Cusco hasta Arequipa para “que la retraten” y así tener un ingreso.
Su rostro está curtido por las inclemencias del tiempo, y la sonrisa se le ha “acabado”.

Comentarios acerca de la “Lección inaugural curso 2018-19 con Cristina de Middel”.

Comentarios acerca de la “Lección inaugural curso 2018-19 con Cristina de Middel”.

A continuación intentaré dar mis apreciaciones acerca de esta lección inaugural a modo de entrevista realizada a Cristina de Middel.

Sobre la formación profesional y el proceso de aprendizaje

Antes de nada hay que puntualizar la formación que Cristina ha tenido durante su proceso creativo y como artista. La tiene en arte y fotoperiodismo, entre otras, que de una manera u otra construyen los cimientos de su carrera, aunque no compartía ni entendía los trabajos finales de carrera de sus compañerxs, ella ya se posicionaba como contadora de historias pero de manera gráfica, a manera de comics, los que luego cambia por la fotografía (y siempre metidas en cuadritos). Pero se hace crítica y se posiciona, y dice “no tragarte sin cuestionarnos”[1]. Con lo que logras “formarte como personas que piensan”[2].

Sobre la verdad.

Hay una evolución en su vida profesional, que es su etapa de fotoperiodista, en la que le interesa contar lo que pasa en el mundo. Pero tampoco le termina de convencer. Ya que tiene la “necesidad de hablar en primera persona y de no ser neutral, y de posicionarse”[3]. Y se da cuenta de que la información que se da a las masas, al mundo, está muy mal explicada; donde la verdad no se sabe dónde está.

Sobre la era de la imagen

Cristina afirma que el mundo se dirige a una era de la imagen  y donde el texto cada vez será menos[4]. Y la necesidad de “formarse” para tener una actitud crítica a la hora de consumir imágenes. Saber que un periódico, un telediario, “pretenden” contarte algo desde su óptica, que no necesariamente es objetiva ni mucho menos.

Sobre la verdad construida

Cristina pone de manifiesto que los artistas creadores fotógrafos, construyen verdades. El momento del disparo es consciente y meditado, haces una pre-composición, priorizas, y buscas ¿lo más impactante?. Para luego pasar por múltiples filtros hasta que se decide qué foto publicar, llegados a este punto, podríamos decir ¿cuánto de manipulación ha pasado esta imagen?

Sobre la búsqueda de Cristina

Afirma buscar arquetipos, clichés, estereotipos; para quien consume la imagen tenga más contexto del momento decisivo. “El fotógrafo es un súper comunicador”[5], que controla una herramienta, y que traduce cosas que ve que piensa y que comunica, sin jugar al engaño. En su obra “Afronautas” juega con la verosimilitud del acontecimiento y los estereotipos y prejuicios de parte de la sociedad.

También propone imágenes que van a contracorriente, como su trabajo sobre la masculinidad en India, y se pone al lado del “otro”. Generando controversia en la “otredad” de la sociedad.

Siempre busca que el mundo la entienda, y usa un lenguaje accesible al público.

Todo ello le obliga a estar “pensando” todo el rato. Y así evitar ser un títere de las circunstancias. Por ello propone incitar a la gente a hacerse preguntas, más que ofrecer respuestas.

Como conclusión

Actitud crítica respecto a lo que consumimos, ya sea imágenes, o noticias, o textos. Y así evitar la manipulación, evitando ser títeres de las circunstancias. Y entraremos a la era de la alfabetización visual, para entender las distintas aristas que puede tener una imagen. Donde el rol de los artistas visuales, como la fotografía, será muy influyente y determinante.

[1] Minuto 3.10 de la entrevista.

[2] Minuto 3.23 de la entrevista.

[3] Minuto 5.10 de la entrevista.

[4] Minuto 7.29 de la entrevista.

[5] Minuto 20.31 de la entrevista.